Балетная тема четвертого сезона международного проекта “Stage Russia HD” (продюсер – Эдди Аронофф) продолжается! После фильма-балета “Братья Карамазовы” (“The Brothers Karamazov”) Санкт-Петербургского государственного академического театра балета мы увидим документальный фильм “Сила природы” (“Force of Nature”, Великобритания, 2019, 82 мин.).
В основе картины – фрагменты репетиций и спектаклей с участием Натальи Осиповой. Режиссер – Джеральд Фокс. В фильме участвуют выдающаяся балерина XX века Наталья Макарова, художественный руководитель Королевского балета Великобритании Кевин О’Хара, балетмейстер Артур Пита, бельгийский танцор и хореограф Сиди Ларби Шеркауи, британский танцор и хореограф Джонатан Годдар.
Наталья Осипова – самая непредсказуемая, самая необычная балерина нашего времени. Окончив Московское хореографическое училище, она пришла в кордебалет Большого театра, но уже в первом сезоне станцевала восемь (!) сольных партий. О блистательных прыжках-полетах Осиповой заговорила вся Москва. Китри, Жизель, Сильфида, Медора – главные партии следовали одна за другой. Балетному миру ее имя стало известно в 2007 году во время триумфальных гастролей Большого театра в Лондоне. После “Дон Кихота” балетный критик Клайв Барнс назвал ее “редким и прекрасным талантом”, а газета “The Guardian” посоветовала любителям балета увидеть Осипову любой ценой: “Выпрашивайте билеты, воруйте, отнимайте с боем!” Нью-Йорк, Париж, Милан, Берлин; Американский балетный театр, Гранд-опера, Ла Скала, балет Баварской оперы – за несколько лет Осипова покорила все балетные столицы мира и выступила со всеми лучшими балетными труппами. Ее премии и награды стали закономерным продолжением головокружительной карьеры. Премия Леонида Мясина, премия жюри “Золотой маски”, приз “Benois de la dance”, Гран-при Международной балетной премии “Dance Open”… В разные годы Осипова была звездой Большого и Михайловского театров. Уже несколько лет она является примой-балериной Королевского балета Великобритании.
Рассказывает Эдди Аронофф: “Наталья сегодня очень популярна в Великобритании. Она танцует ведущие партии в Королевском балете Великобритании. Отсюда интерес к ней со стороны британских кинематографистов. Режиссер фильма – известный британский мастер, лауреат премии БАФТА (Британской академии кино и телевидения) Джеральд Фокс. Отличие “Силы природы” от недавнего байопика Рона Ховарда “Паваротти” в том, что в картине Фокса нет подробностей биографии и личной жизни балерины. Фильм о другом – о танце, балете, искусстве. Он состоит из фрагментов репетиций и спектаклей. В основном, картина сделана во время репетиций балета “Мать”. (В основе балета хореографа Артура Питы – рассказ Г.Х.Андерсена “История одной матери”. – Прим. автора.) Этот балет мы, возможно, покажем в будущем”.
***
Несколько лет назад мне посчастливилось побеседовать с Натальей Осиповой. Я застал Наташу в Нью-Йорке в разгар репетиций “Жар-птицы” И.Стравинского. Она готовилась к мировой премьере балета, репетировала с Алексеем Ратманским. Дело было за несколько дней до ее дебютного выступления в Чикаго с Американским балетным театром. Она танцевала Жизель. Наш разговор начался именно с этой партии.
Макарофф
– Жизель – одна из моих любимых партий, если не сказать – самая любимая. У каждой из великих балерин прошлого – Улановой, Бессмертновой, Фраччи, всех не перечислишь, – была своя Жизель. “Жизель” – не тот балет, в котором можно поразить зрителей техническими приемами. Я воспринимаю его, как драматический спектакль. Главное в нем – быть искренней, найти свою Жизель, представить себя в этом образе.
– Как вам кажется, вы нашли этот образ или еще в поиске?
– Век живи – век учись. Я всегда буду продолжать искать мою Жизель. Я только нащупала ниточку к этому образу. У меня есть свое понятие о том, какая она – Жизель. Насколько я хорошо раскрываю этот образ, не мне судить. Но в каждом спектакле я стремлюсь открыть что-то новое.
– Когда вы только начинали репетировать Жизель, в балетном мире говорили: “Эта партия – не для Осиповой”. Вы слышали такие разговоры?
– Конечно. Кроме моей первой партии – Китри в “Дон Кихоте” – каждая следующая (Сильфида, Гамзатти, Аврора) вызывала недоумение у окружающих. “Как же она будет танцевать этот спектакль, когда это совсем не ее?!” С Жизелью было абсолютно то же самое. Никто не верил в меня, и я сама, честно могу сказать, с опаской подходила к этой роли. Мне ее предложил Алексей Ратманский, когда работал в Большом театре. Он в меня поверил… Я понимаю, что в моем образе, наверно, не хватает романтики. Поэтому больше внимания я уделяю реалистичности. Мне хочется, чтобы зрители видели историю с настоящими эмоциями и переживаниями, а не просто красивую сказку.
– Вы работали в Большом театре с 2004 до 2011 года. Какими были для вас эти семь лет?
– Очень яркими! Каждый год был насыщенным, работы было много, и я достаточно много сделала. Я достигла какого-то этапа, стала балериной, станцевала практически весь классический репертуар, современные балеты, много гастролировала…
– Почему вы ушли?
– В Большом театре стало очень предсказуемо. Я понимала, что все интересное я уже станцевала и репертуара не прибавится… Я Большой очень люблю. Ничего негативного не могу сказать ни о театре, ни о партнерах. Просто захотелось что-то поменять в жизни. Не хочется останавливаться. Хочется идти вперед и развиваться!
– Вас уговаривали остаться?
– Всем было не очень приятно, что я это сделала, и мне самой это было очень тяжело… Конечно, на меня обиделись. Я это понимаю. Но с другой стороны, я не хотела этим решением никого обидеть. Труппа в Большом театре замечательная, но, к сожалению, наши пути разошлись.
– Вы ушли навсегда или не исключаете для себя возможности возвращения в театр в качестве приглашенной примы-балерины?
– Большой театр – мой дом. Я там выросла, добилась признания, там работают мои учителя. С педагогом Мариной Викторовной Кондратьевой я проработала семь лет, и, приехав недавно в Москву, продолжала с ней репетировать. Она на всю жизнь останется для меня главным педагогом. Мне бы не хотелось рвать отношения с Большим театром. Конечно, хотелось бы появляться в театре в качестве приглашенной солистки.
С пяти лет Наташа Осипова занималась спортивной гимнастикой. В балет пришла случайно, после травмы спины. Тренеры посоветовали родителям попробовать балет.
***
– Если бы не травма, вы бы продолжали заниматься спортивной гимнастикой или все равно были мысли перейти на балет?
– В детстве мыслей про балет никаких не было, поэтому я не исключаю, наверно, что если бы у меня сложилось все хорошо, так и продолжала бы заниматься гимнастикой. Мой переход в балет был действительно случайностью.
– Если бы сейчас вам сказали отмотать “пленку жизни” лет на пятнадцать назад, пошли бы опять по балетному пути?
– Да, конечно, и занималась бы еще с большим упорством. С одной стороны, это сложно и тяжело, с другой – очень интересно. В этом – смысл жизни. Без балета не можешь ни жить, ни дышать. Уже в десять лет приятно осознавать, что у тебя есть профессия, а в восемнадцать ты готовый профессионал и знаешь, ради чего работаешь. Лет в сорок мы заканчиваем свою карьеру, и у нас остается полжизни на то, чтобы еще в чем-то себя реализовать.
– В 2007 году в Лондоне вы проснулись знаменитой. Что это такое – испытание славой?
– Вы даже не представляете, какая колоссальная работа была проведена до того момента, когда я в Лондоне вышла на сцену. Я была совсем юная, и Алексей Ратманский поверил в меня, дал мне станцевать Китри в “Дон Кихоте”. Я работала день и ночь, готовила этот спектакль. Я так устала, что на сцене мне было уже все равно. Такое напряжение выдерживать было очень сложно, но в итоге я получила невероятное удовольствие от спектакля. Была прекрасная пресса, и сейчас я вспоминаю это, как сказку. С другой стороны, мне кажется, в тот момент я это заслужила.
– Думали ли вы, начиная в Большом театре с кордебалета, что у вас сразу пойдут главные партии?
– С первого месяца в Большом театре мне начали давать вариации, и в кордебалете я практически ничего не танцевала. Сразу стала танцевать ведущие партии.
– О вас пишут, что вы физически очень выносливая. Как вы выдерживаете такие нагрузки?
– Спортивная закалка с детства плюс моя “физика”. Я такой родилась. Сильная от природы. Крепкая.
– Но при этом станок никто не отменял и вы продолжаете репетировать, как все?
– Всегда по-разному. Смотря, какие спектакли и какой график. Иногда полностью класс не делаем. Но каждый день репетируем.
– Самый банальный вопрос – любимая балетная партия?
– Они все любимые, но в разное время разные партии нравятся больше. Сегодня – Джульетта в “Ромео и Джульетте” Прокофьева. С таким трепетом я сейчас ни к одной партии не готовлюсь. Для меня музыка Прокофьева – космос.
– Эта партия очень романтична…
– Джульетта – очень сильная героиня. Не могу сказать, что она – лиричная, скорее – лирико-драматическая. Джульетта – настоящая. Она – личность.
– У вас есть кумир в балете?
– Их очень много, но я назову одного – Рудольф Нуреев.
– Есть какие-то партии, которые вы еще не станцевали, но о которых мечтаете?
– Мечтаю о многих партиях. Я всегда мечтаю станцевать все!
В планах проекта Stage Russia на февраль 2020 года – спектакль “Дети солнца” (“Children of the Sun”) Новосибирского театра “Красный факел” по пьесе М.Горького в постановке Тимофея Кулябина. Все подробности – в январских выпусках Театрального обозрения.
Nota bene! В “большом” Чикаго фильм “Сила природы” демонстрируется 8 декабря в 2.00 pm в Wilmette Theatre по адресу: 1122 Central Avenue, Wilmette, IL 60091. Билеты – здесь: ticketing.us.veezi.com/purchase. Все новости о проекте Stage Russia HD – на сайте www.stagerussia.com.
