В восемнадцатом (2024-25 годов) сезоне серии “Метрополитен-опера в кино” (The Met: Live in HD) мы увидим еще три спектакля.
26 апреля 2025 года, 12.00 pm; 30 апреля 2025 года, 1.00 и 6.30 pm. “Свадьба Фигаро” В.А.Моцарта. Дирижер — Йоана Мальвиц (дебют в МЕТ). Режиссер — Ричард Эйр. Постановка МЕТ. В главных партиях: Граф Альмавива — Джошуа Хопкинc, графиня Альмавива — Федерика Ломбарди, Фигаро — Майкл Сумюэль, Сюзанна — Ольга Кульчинская, Марцелина — Элизабет Бишоп, Керубино — Сан-Ли Пирс, Бартоло — Маурицио Мураро.
В основе оперы — комедия Бомарше, блестящая сатира на королевский свет. Аристократы, проводящие дни в кругу королевского двора, превращают жизнь в сплошной праздник: один день они развлекаются изящной пасторалью, другой — лисьей охотой; сегодня скучающих вельмож развлекают итальянские певцы, завтра — всемирно прославленные балетные танцоры… “Свадьба Фигаро” — жемчужина мирового оперного репертуара, комическая опера во всей красе. В ней есть все, что так любят зрители и сами исполнители: симпатичные персонажи, стремительно развивающееся действие и, конечно, дивная музыка великого Вольфганга Амадея.
За дирижерским пультом МЕТ дебютирует немецкий дирижер Йоана Мальвиц. Она училась в Ганновере, начинала музыкальную карьеру с должности солиста-репетитора в Гейдельбергском театре. Применительно к ней биографы часто употребляют слово “впервые”. В 2014 году, возглавив Эрфуртский театр в возрасте двадцати семи лет, она стала самым молодым главным дирижером в Европе; в 2020 году с оперой “Так поступают все женщины” В.А.Моцарта стала первой женщиной-дирижером оперной премьеры на Зальцбургском фестивале; в 2023 году стала первой женщиной-дирижером оркестра Концертхаус (Берлин). Ее муж — немецкий тенор Симон Боде. Пара воспитывает сына.
17 мая 2025 года, 12.00 pm; 21 мая 2025 года, 1.00 и 6.30 pm. “Саломея” Рихарда Штрауса. Дирижер — музыкальный руководитель МЕТ Янник Незе-Сеген. Режиссер — Клаус Гут. Новая постановка. В главных партиях: Саломея — Эльза ван ден Хевер, Ирод — Герхард Зигель, Иоканаан — Петер Маттеи, Ироида — Мишель Деянг. Библейский сюжет о разрушительной силе любви дочери Иродиады — иудейской царевны Саломеи — к пророку Иоканаану получил свое новое рождение благодаря пьесе Оскара Уайльда. Занятно, что английский поэт и драматург написал “Саломею” по-французски. Он понимал, что пьеса такого рода не сможет попасть на английскую сцену, а вот французскую публику подобным сюжетом не смутишь: задолго до Уайльда во Франции была известна повесть Густава Флобера “Иродиада”. Уайльд писал “Саломею” для великой французской актрисы Сары Бернар, и, как заметил один английский критик, создавая роль героини, автор видел перед глазами не столько образ библейской царевны, сколько прославленную трагическую актрису. Что касается Рихарда Штрауса, то он увидел постановку “Саломеи” в Берлине в 1903 году. Композитора сразу захватил сюжет этой небольшой, но эмоционально насыщенной напряженной драмы, и он принялся за создание оперы. Незадолго до премьеры император Вильгельм сказал: “Мне жаль Штрауса, он славный человек. Эта “Саломея” принесет ему большой вред”. Впоследствии, узнав о высказывании императора, Штраус, смеясь, говорил: “Этот “вред” реализовался для меня в новую виллу в Гармише!” (В других вариантах слова Штрауса звучат так: “Я хохотал всю дорогу к банку”.)
“Шок и триумф” – этими двумя словами можно охарактеризовать реакцию публики, собравшейся в Дрездене 9 декабря 1905 года на премьеру “Саломеи” (литературная основа создана немецким поэтом Линднером). Зрители, пораженные экспрессионистской трактовкой сюжета и той необычайной музыкальной смелостью, с которой Штраус поведал хрестоматийную библейскую историю, с восторгом приняли новую оперу: тридцать восемь раз поднимался занавес и артистов вызывали на поклоны. Так началась история одной из популярнейших опер XX века.
Нас ждет первая новая постановка “Саломеи” в МЕТ за последние двадцать лет.
В главной партии — южноафриканская певица Эльза ван ден Хевер, которую мы трижды видели в Лирик-опере. Певица дебютировала в партии Армиды в опере “Ринальдо” Г.Ф.Генделя (сезон 2011-12 годов), наибольший успех ее ждал в партии Хризотемиды в “Электре” Р.Штрауса (сезон 2018-19 годов). Осенью прошлого года она блистала в партии Леоноры в “Фиделио” Л.ван Бетховена. Певица родилась и выросла в Йоханнесбурге. Училась в консерватории Сан-Франциско. Имеет гражданство Франции и Южной Африки. Живет во Франции.
31 мая 2025 года, 12.00 pm; 4 июня 2025 года, 1.00 и 6.30 pm. “Севильский цирюльник” Дж.Россини. Дирижер — Джакомо Сагрипанти (дебют в МЕТ). Режиссер — Бартлетт Шер. Постановка МЕТ. В главных партиях: Фигаро — Андрей Жилиховский, Розина — Айгуль Ахметшина, Граф Альмавива — Джек Свенсон (дебют в МЕТ), Бартоло — Петер Калман, Базилио — Александр Виноградов.
Звучит невероятно: Джакомо Россини написал свою бессмертную оперу за двадцать дней. Двадцать дней работы — и почти два века славы! Как и в случае со “Свадьбой Фигаро”, постановка “…цирюльника” всегда обречена на успех. Не сомневаюсь, что так будет и на этот раз. Тем более, что в партии Розины — популярная Айгуль Ахметшина.
Еще один дирижерский дебют — итальянский маэстро Джакомо Сагрипанти. Он начинал как пианист, потом перешел на дирижирование. Учился в Школе итальянской оперы театра Комунале в Болонье. Активно выступает в оперных театрах Европы. В США работал в Опере Сиэтла (“Граф Ори” и “Севильский цирюльник” Дж. Россини).
Объявлена программа девятнадцатого (2025-26 годов) сезона серии “Метрополитен-опера в кино”. В новом сезоне — восемь спектаклей: “Сомнамбула” В.Беллини (18 октября), “Богема” Дж.Пуччини (8 ноября), “Арабелла” Р.Штрауса (22 ноября), “Андре Шенье” У.Джордано (13 декабря), “Пуритане” В.Беллини (10 января 2026 года), “Тристан и Изольда” Р.Вагнера (21 марта 2026 года), “Евгений Онегин” П.Чайковского (2 мая 2026 года), “El Último Sueño de Frida y Diego” Г.Л.Франк (30 мая 2026 года). Я расскажу об этих спектаклях в будущих выпусках Оперного обозрения.
Nota bene! Подробная информация о предстоящих показах серии ”Метрополитен-опера в кино” — на сайте www.metopera.org/season/in-cinemas/.
