The Four Seasons, Марк Шагал

The Four Seasons, 1974. Marc Chagall. 10 South Dearborn Street
The Four Seasons, 1974. Marc Chagall. 10 South Dearborn Street

Марк Шагал, спасавшийся во время Второй мировой войны в Соединенных Штатах, с 1941 по 1948 годы жил в Нью-Йорке. Однако Чикаго, который в его жизни оставил значительный след, он также любил, что и послужило впоследствии поводом сделать подарок нашему городу. Конечно, без помощи спонсора дело не обошлось – такая работа дело не только трудоемкое, но и очень дорогое, поэтому стоимость материалов, установка и последующее обслуживание стало возможно благодаря бизнесмену и филантропу Уильяму Вуд-Принсу (William Henry Wood-Prince) (1898-1994), создавшему Prince Foundation.

Стена Шагала состоит из 5 плоскостей. На четырех вертикальных расположены мозаичные панно с изображением четырех чикагских погодных сезонов, а на верхней горизонтальной плоскости изображен букет цветов, как подарок работникам окружающих небоскребов. К сожалению, после установки в середине 90-х защитного навеса верхняя плоскость более не видна.

Однако для названия «Четыре сезона» (The Four Seasons) у Шагала было и другое объяснение: «Мне кажется, что четыре сезона представляют человеческую жизнь, как физическую, так и духовную, на разных ее этапах».

Работа над стеной началась с создания модели еще в начале 70-х в Париже. Затем посланный в Чикаго опытный мозаист установил 128 отдельных панелей 250 различных оттенков и соединил их дополнительными стеклянными и каменными фрагментами.

Законченная стена имеет высоту 14 футов, ширину 10 футов и длину 70 футов. Изображения четырех сезонов включают более ранние характерные шагаловские темы, такие как летящие влюбленные, птицы, рыбы, цветы, перемежаемые солнечными лучами и городскими видами. Все это способствует некоторой потусторонности сцен, даже если они отсылают к повседневной деятельности.

Шагал прибыл в Чикаго за 2 недели до открытия стены и понял, что ему необходимо внести изменения, поскольку он основывался на своих воспоминаниях 30-летней давности, но за это время городской вид сильно изменился. Поэтому он внес в мозаику некоторые современные сюжеты, такие как необычные раскосы здания John Hancock.

Работа была преподнесена в дар Чикаго 27 сентября 1974 года. 88-летний художник произвел впечатление на горожан не только своим очарованием и необыкновенной энергией, но и поцелуем, который он оставил на щеке мэра города Ричарда Дейли (Richard. J. Daley).

Еще одна крупная работа Шагала украсила наш музей Art Institute of Chicago — это витраж «Окна Америки» 1977 года, который был создан в ознаменование двухсотлетия Соединенных Штатов, а также как благодарность Шагала за безопасность и религиозную терпимость, которые он почувствовал за время своего пребывания в США в 1940-е годы.


Untitled (The Picasso), Пабло Пикассо

Немного в мире найдется работ Пикассо доступных публике также, как данная скульптура, расположенная в самом центре Чикаго. Ежедневно тысячи горожан и туристов проходят мимо нее, рассматривают, обсуждают. Ею восхищаются, над ней издеваются, но мало кого она оставляет равнодушным. И так повелось с 15 августа 1967 года, когда мэр города Ричард Дейли в присутствии многотысячной толпы дернул белую ленту, спустив синее покрывало и представив публике 50-футовую 162-тонную скульптуру работы Пикассо, который так никогда Чикаго и не посетил. Грянул Чикагский симфонический оркестр, впервые в своей истории выступивший под открытым небом, и следом прочла свои стихи лауреат Пулицеровской премии поэтесса Гвендолин Брукс. С этого дня скульптура Пикассо, которую никто до сих пор не смог объяснить, стала визитной карточкой города.

Untitled (The Picasso), 1967 Pablo Picasso Richard J. Daley Plaza Washington Street between Dearborn and Clark Streets
Untitled (The Picasso), 1967 Pablo Picasso Richard J. Daley Plaza. Washington Street between Dearborn and Clark Streets

Далеко не сразу публика к ней привыкла. Полковник Джек Рейли (Jack Reilly), тогдашний чикагский директор по особым мероприятиям, заметил: «Если это птица или животное, оно должно быть помещено в зоопарк. Если это искусство, то должно быть размещено в Институте искусств». Олдермен 47-го округа Джон Дж. Хуллен утверждал, что такая абстрактная работа «неуместна в Чикаго», и предложил заменить ее памятником бейсболисту Эрни Бэнксу. Зрители называли ее «афганской борзой», «бабуином», «крыльями бабочки» и даже «коровой, показывающей свой язык Чикаго».

Однако было и другое мнение. Исследователь творчества Пикассо Рональд Пенроуз (Sir Roland Penrose) увидел в скульптуре «голову женщины с обилием ниспадающих волос», и далее: «две крылоподобные формы, коими являются ее волосы, напоминают также хрупкие крылья бабочки или мощный полет орла, в то время как в стержнях, соединяющие их с профилем, слышатся звуки гитары».

Возможно, скульптура изображает женскую голову, над которой Пикассо работал с 1962 года. Ее упрощенные формы, использование промышленных материалов, взаимодействие твердых форм и объемного пространства, а также нарочитая двусмысленность являются отличительными чертами модернистского искусства.

Скульптура Пикассо появилась в Чикаго стараниями Уильяма Э. Хартманна (William E. Hartmann), одного из руководителей крупнейшей архитектурной компании Skidmore, Owings and Merrill. Он считал, что такому городу как Чикаго необходимо иметь скульптуру величайшего художника нашего времени. Однако получить согласие Пикассо было непросто. Хартманн вместе с коллегами К. Ф. Мерфи (C. F. Murphy) и Норманом Шлоссманом (Norman Schlossman) отправился к Пикассо на юг Франции, чтобы попытаться убедить «величайшего художника из ныне живущих» спроектировать и построить модель будущей скульптуры. Однако потребовалось еще несколько визитов, чтобы после долгих уговоров получить согласие. 42-дюймовая модель была завершена художником в мае 1965 года. Но теперь возникла новая проблема – необходимо было уговорить мэра города Ричарда Дейли согласиться на установку гигантской скульптуры, а самое главное — собрать на нее деньги.

Но наконец необходимые $300 тыс были собраны благодаря трем фондам: Благотворительному фонду Вудса, фонду Филда штата Иллинойс и фонду Чонси и Мэрион Диринг Маккормик (Woods Charitable Fund, the Field Foundation of Illinois and the Chauncy and Marion Deering McCormick Foundation).

Последний этап был самым ответственным. Компания the American Bridge Division of the U.S. Steel Company in Gary, Indiana по частям изготовила скульптуру, собрала ее в цеху, проверив стыковку всех узлов, после чего разобрала, перевезла в центр Чикаго и установила там, где мы ее теперь и имеем возможность лицезреть, чтобы снова и снова о ней спорить.

Оставьте первый комментарий

Оставить комментарий

Ваш электронный адрес не будет опубликован.


*