10 и 11 июля, 8.15 pm. (Обратите внимание на необычное время начала концертов.) В программе: Скрипичный концерт Д.Швантнера (премьера в Чикаго, солист — Евгений Кутик), Пятая симфония П.Чайковского. Оркестром Грант-парка дирижирует бывший музыкальный руководитель Grant Park Music Festival Леонард Слаткин.
Американский композитор Джозеф Швантнер родился и вырос в Чикаго. Среди его наиболее заметных сочинений — Концерт для ударных инструментов, посвященный 150-летию Нью-Йоркского филармонического оркестра, Фортепианный концерт, написанный для Эмануэля Акса, и Концерт для гитары с оркестром, написанный для Шерон Исбин. Швантнер — лауреат Пулитцеровской премии 1979 года за оркестровую поэму “Aftertones of Infinity”. Его Скрипичный концерт — сочинение 2021 года. Мировая премьера состоялась в октябре 2021 года. Детройтским симфоническим оркестром дирижировал Леонард Слаткин, первым исполнителем стал Евгений Кутик. Композитор сказал, что писал Концерт специально для него: “Евгений привносит в сочинение драматизм, эмоциональную наполненность и яркую музыкальную индивидуальность”. Это был далеко не первый случай, когда Слаткин представлял публике премьеру сочинения Швантнера. Их сотрудничество началось четыре десятилетия назад, когда Швантнер стал первым композитором-резидентом Симфонического оркестра Сент-Луиса, музыкальным руководителем которого был Слаткин. Дирижер называет Скрипичный концерт Швантнера “одним из самых впечатляющих новых произведений”.

Скрипач Евгений Кутик родился в Минске в 1985 году. В возрасте пяти лет с семьей эмигрировал в США. Первые уроки скрипичного мастерства получил от матери Аллы Зерницкой. Учился в Бостонском университете и New England Conservatory of Music. Лауреат Первой премии Boston Symphony Orchestra Young Artists Competition и Tanglewood Music Center Jules Reiner Violin Prize. Живет в Бостоне. Играет на скрипке 1915 года работы итальянского мастера Стефано Скарампелла. На фестивале Равиния Кутик дебютировал в сентябре 2019 года, на Grant Park Music Festival он выступает впервые.
Шестикратный лауреат премии “Грэмми” Леонард Слаткин родился в музыкальной семье: отец — скрипач Феликс Злоткин, мать — виолончелистка Элинор Аллер. В 1913 году предки будущего дирижера по отцовской линии эмигрировали из городка Могилев-Подольский (нынешняя Винницкая область Украины). Леонард учился в Индианском университете и Джульярдской школе. С 1966 года выступает с лучшими оркестрами мира. В восьмидесятые годы руководил Оркестром Грант-парка, с 1996 до 2008 года был музыкальным руководителем Национального симфонического оркестра (Вашингтон). С 1979 до 1996 года — музыкальный руководитель Симфонического оркестра Сент-Луиса, ныне — директор-лауреат. С 2008 до 2018 года — музыкальный руководитель Детройтского симфонического оркестра, ныне — директор-лауреат. С 2011 до 2017 года — музыкальный руководитель Национального симфонического оркестра Лиона (Франция), ныне — почетный директор оркестра. В настоящее время — музыкальный советник Нэшвиллского симфонического оркестра. Жена маэстро — композитор Синди Макти, сын — композитор Даниэль Слаткин. Семья живет в Сент-Луисе. Открытые репетиции — 7 и 10 июля в 11.00 am; 9 июля в 10.30 am в павильоне. Лекции об исполняемых произведениях — 10 и 11 июля в 7.00 pm в “Chase Promenade North Tent”.
15 июля, 6.30 pm. В программе: Фестивальная увертюра пионера американской классической музыки Уильяма Гранта Стилла (1895-1978), Фортепианный концерт М.Равеля (солистка — Мишель Канн), Третья симфония Ф.Прайс. Оркестром Грант-парка дирижирует основательница Black Pearl Chamber Orchestra Джери Линн Джонсон.
Снова в Чикаго мы слышим сочинения Флоренс Прайс (1887-1953). Она была одной из первых женщин, сочинявших в Америке классическую музыку, и первой женщиной-композитором афроамериканского происхождения. В мае 2022 года Чикагский симфонический оркестр под управлением Риккардо Мути с огромным успехом впервые исполнил ее Третью симфонию. До этого в Симфоническом центре звучали “Juba Dance” из Первой симфонии и Пять народных песен в контрапункте, а также пьеса Andante moderato. Маэстро Мути сказал о музыке Прайс: “Она написана искренне, она идет от сердца”. На фестивале 2022 года в ее Фортепианном концерте (она сочинила его в Чикаго в 1934 году) солировала выпускница Кливлендского института музыки и Института Кертиса, американская пианистка Мишель Канн. Она дебютировала с симфоническим оркестром в четырнадцать лет, с пятнадцати активно концертирует. С Концертом Равеля пианистка возвращается на чикагский фестиваль.

Открытые репетиции — 14 и 15 июля в 11.00 am в павильоне. Лекция об исполняемых произведениях — 15 июля в 5.30 pm в “Chase Promenade North Tent”.
17 июля, 6.30 pm; 18 июля, 7.30 pm. В программе: пьеса “Cantos Sagrados” современного шотландского композитора Джеймса Макмиллана (первое исполнение оркестром Грант-парка), пьеса “Toward the Unknown Region” британского композитора Ральф Воан-Уильямс (1872-1958), Реквием Г.Форе. Солисты — Джанай Брюггер, сопрано; Санкара Харуна, баритон. Оркестром Грант-парка дирижирует хормейстер фестиваля Кристофер Белл.
Мне кажется, центральным произведением программы является Реквием Габриэля Форе (1845-1924) — одного из ведущих французских композиторов конца XIX — начала XX веков. В то время как немецкие композиторы, доминировавшие на протяжении большей части XIX века, штурмовали небеса и демонстрировали миру свои прометеевские страсти, Форе смог проложить другой, французский путь к музыке — путь, сочетающий в себе гармоническую красочность, сдержанность и чувственность.
В книге “Мои друзья-музыканты” скрипачка и музыковед Элен Журдан-Моранж дает интересный портрет Форе. Вот несколько фрагментов из ее воспоминаний: “Как человек Форе был обаятелен, но как пианист иногда пугал. Он не признавал никаких нюансов, и его легкая игра больше походила на гениальную импровизацию… При всей своей любезности Форе мог быть чрезвычайно резким с людьми, казавшимися ему снобами. В большинстве случаев это были светские дамы. Известен его ответ одной очень элегантной даме, которая со светской небрежностью сказала: “Ах, дорогой маэстро, я больше не могу переносить Вагнера”. — “Успокойтесь, мадам, — ответил ей любезно Форе, — это не имеет ровно никакого значения.” Форе был внимательным к своим ученикам, особенно к Равелю, которого защищал от врагов. Узнав, что Равель пишет музыку на те же стихи Ронсара, что и он, Форе разорвал собственную рукопись, несмотря на мольбы своего ученика. Равель просто не знал, как ему выразить свою признательность учителю… Почти полностью глухой, он был вынужден покинуть пост директора консерватории и существовать на одни авторские доходы. Видя, в каких тяжелых условиях приходилось жить композитору, в июне 1922 года в Сорбонне друзья организовали грандиозный фестиваль, посвященный его творчеству. В концерте приняли участие лучшие исполнители его музыки: Маргарита Лонг, Альфред Кокто, Жак Тибо и другие. Успеху концерта способствовал весь артистический мир: прибыль от него достигла ста тысяч франков. Форе смог, таким образом, доживать оставшиеся ему годы жизни без излишней горечи”.
Открытые репетиции — 14 июля в 3.00 pm; 16 июля в 10.30 am; 17 июля в 11.00 am в павильоне. Лекции об исполняемых произведениях — 17 июля в 5.30 pm и 18 июля в 6.30 pm в “Chase Promenade North Tent”.
Nota bene! Grant Park Music Festival проходит в павильоне Джей Притцкер Миллениум-парка (205 East Randolph Drive, Chicago, Il 60601). Все концерты фестиваля бесплатные. Предварительное резервирование мест не требуется. При этом если вы хотите сидеть в VIP-зоне, билеты можно купить. Продаются абонементы как на весь сезон (Membership), так и на одиночные концерты (One Night Passes). Справки и резервирование билетов — на сайте gpmf.org или по телефону 312-742-7647.

Оставьте первый комментарий