Антуан Певзнер (1884–1962) вместе с младшим братом Наумом Габо стояли у истоков русского конструктивизма. Жизнь братьев, в силу известных исторических причин, была достаточно мобильной. Антуан после окончания Киевского художественного училища был принят в Петербургскую академию художеств, из которой вскоре его отчислили из-за превышения еврейской процентной квоты. Через два года он уехал в Париж, где подружился с Модильяни и Архипенко. В 1915 году вместе с братом получает работу в Христиании (Осло). После февральской революции 1917 года, вдохновленные открывшимися творческими перспективами, братья вернулись в Россию, где в том же году выпустили «Реалистический манифест», в котором обосновали свое видение нового искусства. Однако, к 1923 году, когда стало ясно куда толкают искусство большевистские «искусствоведы» в штатском, Антуан, вслед за братом, отправляется в Берлин и в том же году в Париж, где много и плодотворно работал, развивая конструктивизм, что, впрочем, не помешало ему участвовать в оформлении дягилевского балета «Кошка» Анри Соге. В последующие годы, до самой смерти в Париже в 1962 году, Певзнер был активным участником Венецианского Бьеннале, салона Новых реальностей, а также, развивая идеи конструктивизма, пришел к кинетическому искусству. Его произведения можно теперь увидеть во всех крупных музеях мира.
Возвращаясь к скульптуре, установленной в University of Chicago, стоит сказать, что братья Антуан и Наум интенсивно экспериментировали с новыми материалами и производственными процессами, заявляя, что «реализация нашей творческой жизни в терминах пространства и времени — уникальная цель нашего искусства». Хотя Певзнер был известен работами, состоящими из сваренных металлических полос, закрепленных на изящных каркасах, данная конструкция отлита из бронзы и отличается рифлеными поверхностями и криволинейными формами. Отвергая традиционные представления о скульптурном объеме в пользу форм, взаимодействующих с пространством и подразумевающих движение, произведение Певзнера позволяет сети линий и форм по-разному взаимодействовать со светом и тенью по мере того, как зритель меняет положение, тем самым позволяя зрителям существовать в «пространственно-временном континууме».
Выдающийся архитектор Ээро Сааринен, спроектировавший здание юридической школы (Law School), выступал за то, чтобы работа Певзнера была размещена внутри неглубокого отражающего бассейна размером 90 x 120 футов. Сааринен умер в 1961 году, не дожив до окончания строительства. После того, как коллекционер произведений искусства Алекс Хиллман подарил эту работу Певзнера университету, возникли разногласия относительно точного ее размещения в бассейне. Для консультации был приглашен другой выдающийся архитектор — Людвиг Мис ван дер Роэ. Он указал своей тростью место в бассейне, заявив, что его выбор будет очевиден для любого архитектора. Работа была размещена там, где пересекаются линии, проведенные от западного края библиотеки и северного края учебного здания. Впоследствии было обнаружено письмо, написанное Саариненом, в котором указывалось именно это самое место.
The Crusader: Victor Lawson Monument, 1931
Может показаться странным, что издателю газеты Виктору Фремонту Лоусону (Victor Fremont Lawson, 1850 – 1925) поставили памятник в виде трёхметрового средневекового крестоносца в плаще и кольчуге, с крестом на щите, однако, зная активную позицию Лоусона в социальной жизни города, в невероятной энергии, присущей ему в организации издания политически независимой газеты Chicago Daily News, которой он руководил с 1876 года до своей смерти в 1925 году, одновременно возглавляя Associated Press c 1894 to 1900 годы, не удивительно, что современники считали его настоящим бойцом — рыцарем-крестоносцем.
Graceland Cemetery. 4001 North Clark Street
Будучи президентом Chicago Daily News, Лоусон сумел спасти умирающую газету и за 20 лет довести ежедневный тираж до 200 тыс. экземпляров в день, при населении Чикаго в 300 тыс. жителей.
Лоусон был пионером в практике отправки репортёров за пределы страны. Он создал сеть корреспондентов, которая впоследствии стала зарубежной службой Daily News.
Если вы решите побывать на кладбище и подойдете к могиле и памятнику Лоусона, вы заметите, что они не имеют надписей. Это сделано скульптором Лорадо Тафтом умышленно, желая подчеркнуть, что Лоусон делал анонимные пожертвования на многочисленные благотворительные цели.
Профессор журналистики Дэвид Пол Норд впоследствии писал: «Это была по сути городская газета, посвящённая не только частному бизнесу, но и активному правительству, социальному обеспечению и широкой общественной жизни города. Она стала родоначальницей прогрессивной политики реформ, которая расцвела во многих городах в начале XX века».
Скульптор Лорадо Тафт получил образование в стиле Beaux Arts и на протяжении большей части своей карьеры оставался в своем творческом подходе консерватором, однако памятник Лоусону свидетельствует о небольшом сдвиге. Тафт отходит от классических тенденций и сложных композиций, приближаясь к упрощенному подходу в изображении человеческой фигуры, характерной рыцарскому образу Виктора Фремонта Лоусона.
Оставьте первый комментарий