24 января 2026 года Чикагский симфонический оркестр (далее — ЧСО) заканчивает гастроли в городах Аризоны и Калифорнии и возвращается в Чикаго. Оркестром дирижирует его многолетний музыкальный руководитель, ныне дирижер-лауреат Риккардо Мути. Первый домашний концерт оркестра в новом году состоится 29 января. Но обо всем по порядку.
25 января, 3.00 pm. Сольный фортепианный концерт Кирилла Герштейна. В программе: “Три Сонета Петрарки” и “По прочтении Данте” из цикла “Годы странствий” (том второй, Италия) Ф.Листа, Скерцо ми бемоль минор и Третья соната И.Брамса.
Кирилл Герштейн родился в Воронеже в 1979 году. Его отец — математик, мать — музыкант и педагог. Она занимается развитием музыкальных способностей детей. У маленького Кирилла просто не оставалось ничего другого, как стать ее самым способным учеником. В беседе со мной пианист сказал: “Я не помню, когда начал заниматься музыкой. Из тумана выплывают какие-то очертания, где музыка уже присутствовала. С музыкой я вырос, но у меня не было несчастного детства вундеркинда. Было время на чтение, общение, я был нормальным ребенком и никогда не занимался по пять-шесть часов гаммами, сольфеджио, этюдами Шопена…”.
Когда Кириллу было четыре года, родители отдали его в музыкальную школу. Спустя два года в Воронеже открылась специальная музыкальная школа-десятилетка. Кирилл проучился там несколько лет. Уже лет в восемь-девять его стал интересовать джаз: “У моих родителей было много пластинок, в том числе — джазовых. Мне нравились необычные джазовые звуки, что-то я пытался импровизировать. В одиннадцать лет я выиграл фортепианный конкурс Баха в Польше. Там я познакомился с музыкантами, которые занимались классической музыкой и проявляли интерес к джазу. Позже я принял участие в джазовом фестивале в Санкт-Петербурге, почетным гостем которого был легендарный джазовый вибрафонист Гэри Бертон. Он тогда был вице-президентом Музыкального колледжа Беркли в Бостоне. Я познакомился с ним, и он попросил меня прислать свои записи. В 1993 году меня пригласили в Беркли на летний пятинедельный молодежный джазовый семинар. Это было для меня невероятным информационным взрывом. Все можно было послушать и посмотреть, в библиотеке были доступны записи, о которых я только читал… Было очень интересно. После семинара колледж предложил мне полную стипендию на все годы учебы”.
В 1994 году четырнадцатилетний юноша поступает в одну из самых известных джазовых школ в Америке и становится самым молодым студентом в ее истории.
На протяжении трех лет я очень интенсивно учился джазу, уделяя классической музыке гораздо меньше времени. Я пытался совмещать классику с джазом, но где-то к 1996 году стало ясно, что это совмещение невозможно. Я понял, что надо выбирать. На тот момент я был пресыщен джазом, и классический репертуар был для меня более занимательным процессом, чем безусловно восхитительное и прелестное чувство импровизирования на ходу. Я выбрал классику, поехал учиться в Манхэттенскую школу музыки и получил за четыре года степени бакалавра и мастера. С сентября 2000 года я продолжил обучение в Испании у пианиста и педагога Дмитрия Башкирова.
По словам Герштейна, европейская часть его жизни “окрепла”, и он стал часто наведываться в Будапешт. Он учился у венгерского педагога Ференца Радоша, вырастившего целую плеяду блестящих музыкантов, в том числе Андраша Шифа и Золтана Кочиша. В 2001 году Кирилл Герштейн стал лауреатом Первой премии Международного конкурса пианистов имени А.Рубинштейна в Тель-Авиве. Эта премия открыла ему возможность для концертной деятельности.
На мой вопрос, какую музыку он предпочитает играть, Кирилл ответил так: “То, что я предпочитаю на данный момент, — это то, что я играю на данный момент. Мои вкусы меняются ежедневно в зависимости от репертуара. Конечно, есть традиционные центры притяжения. Музыка Баха, сонаты Бетховена. Как сказал Бузони: “Хорошо темперированный клавир” Баха — это Ветхий завет пианиста, а Лунная соната Бетховена — Новый”. Конечно, Лист, Шуман. Безусловно, Рахманинов — невероятная фигура и в личностном, и в музыкальном смысле… У меня достаточно эклектичный вкус. Прелесть заключается в разнообразии жанров, авторов, стилей, направлений”.
Герштейн сегодня нарасхват. Только недавно он успел побывать артистом-резидентом Симфонического оркестра Баварского радио и фестиваля в Экс-ан-Провансе, Spotlight-артистом Лондонского симфонического оркестра, куратором концертной серии “Бузони и его мир” в лондонском Wigmore Hall. С Берлинским филармоническим оркестром под управлением Кирилла Петренко он выпустил альбом, посвященный стопятидесятилетию со дня рождения С.Рахманинова; с Бредом Мелдау представил джазово-классическую программу на Фортепианном фестивале в Руре; на Музыкальном фестивале в Танглвуде исполнил песни берлинских кабаре двадцатых годов XX века с австрийским артистом и композитором Хайнцом Карлом Грубером.
Дебют Герштейна с ЧСО состоялся в марте 2010 года. Пианист исполнил Второй фортепианный концерт С.Рахманинова. После этого мы неоднократно слышали Кирилла как с оркестром, так и на сольных концертах в Симфоническом центре, на Музыкальном фестивале в Равинии, на Grant Park Music Festival в парке “Миллениум”, в Северо-Западном университете.
25 января, 6.30 pm. Совместный концерт участников программы Civic Fellows (Fellows of the Civic Orchestra of Chicago) и International Contemporary Ensemble. В программе: произведения современных композиторов. Билеты бесплатные, требуется резервирование. Обратите внимание. Концерт состоится в помещении Epiphany Center for the Arts (201 S Ashland Ave, Chicago, IL 60607).
29-31 января, 7.30 pm; 1 февраля, 3.00 pm. За пульт ЧСО возвращается финский маэстро Эса-Пекка Салонен. Он проведет с оркестром две недели. В первой программе: Второй фортепианный концерт Л.ван Бетховена (солист — Даниил Трифонов), Четвертая (“Романтическая”) симфония А.Брукнера.
Лауреат Polar Music Prize (2024 год) шестидесятисемилетний Эса-Пекка Салонен давно и активно сотрудничает с ЧСО, выступает в Чикаго почти в каждом сезоне. Какое-то время ходили разговоры, что он является одним из главных кандидатов на пост музыкального руководителя оркестра. В прошлом году из-за разногласий с администрацией он прервал контракт с Сан-Францисским симфоническим оркестром и несколько месяцев был свободным художником. Осенью было объявлено, что с сезона 2026-27 годов он станет креативным директором Лос-Анджелесского филармонического оркестра (он руководил им с 1992 по 2009 год), а с сезона 2027-28 годов — главным дирижером Orchestre de Paris (он сменит на этом посту Клауса Мякелю) и главным по творчеству и инновациям (затрудняюсь перевести на русский язык его должность — “creativity and Innovation Chair”) в Парижской филармонии. Выдумки и изобретательности Салонену не занимать, так что “запасаемся попкорном” и отправляемся в Лос-Анджелес и в Париж. “Только не называйте его музыкальным руководителем”, — как написала газета New York Times. Маэстро этого не любит.
(Подробнее о маэстро Салонене – в следующем выпуске Музыкального обозрения.)
За 75 минут перед началом концертов в зале Симфонического центра состоятся тридцатиминутные беседы музыковеда и альтиста ЧСО Макса Райми об исполняемых произведениях.
31 января, 10.00 и 11.45 am. Концерты для самых маленьких из серии ”Однажды в Симфоническом центре” (“Once Upon a Symphony”). Музыканты из ЧСО не просто исполняют, а разыгрывают сказку Г.Х.Андерсена “Гадкий утенок” (“The Ugly Duckling”). Чтец — Тесс Галбиати.
Nota bene! Билеты на концерты Чикагского симфонического центра — на сайте cso.org, по телефону 312-294-3000 или в кассе по адресу: 220 South Michigan Avenue, Chicago, Il 60604.
Оставьте первый комментарий