В воскресенье, 18-го марта, любители искусства в непринужденной обстановке смогли от души насладиться очередной выставкой картин, открывшейся в популярном Центре «Круг». На это раз Галерея КРУГ представила работы сразу шести художниц, работающих в разных техниках и стилях живописи. На выставке под названием «Artiste» многочисленная публика познакомилась с творчеством Деборы Мейрелес, Нелли Беккер, Стэйси Калмановски, Мишель Гершкович, Ольги Матсиас и Инны Калавски.
Мартовский воскресный вечер. Слегка приглушенное освещение в просторном, но уютном зале, и вот они – великолепные работы на выставочных стендах… А еще – приятная фортепианная музыка в исполнении обаятельного Аркадия Боднера, легкое вино, сочные закуски и эффектные цветочные композиции от компании «Flowers Art Antiques». В ожидании презентации собравшиеся буквально погрузились в замечательную ауру искусства, которой был до краев заполнен главный выставочный зал «Круга». Каждая из картин располагала к неторопливому задушевному общению. Пришедшие зачарованно разглядывали такие разные по стилю полотна и тихо обменивались восторженными репликами.
Художницы здесь как будто были такими же зрителями, как и все. Они почти так же любовались застывшими на стенах картинами, находя в них что-то новое и необычайно интересное. Авторы с удовольствием отвечали на вопросы и рассуждали о высоком искусстве. Но сначала предоставим слово организаторам.
Natalie Koltun, Art-director of nonprofit КРУГ Арт Gallery: «Artiste» в переводе с французского означает художницы. Наша сегодняшняя выставка посвящена Международному Женскому Дню, поэтому на ней представлены разноплановые произведения шести талантливых художниц нашей общины. Интересно, что между представленными художницами – очень большой разрыв в возрасте. Самой молодой – Мишель Гершкович – 17 лет, а самой взрослой – уже за 70! Не случайно девиз нашей выставки можно сформулировать так: «У вдохновения нет возраста, у таланта нет границ». Для многих из художниц живопись сталa делом или увлечением всей жизни.
Галерея КРУГ, как всегда, служит бесплатной платформой, используя которую талантливые люди могут поделиться своим божественным даром с благодарной публикой, продвигать свое творчество, находя поклонников и единомышленников. Помимо организации самих выставок мы продвигаем художников в социальных сетях, даем им возможность выступить в нашей радиопрограмме «Поговорим об искусстве» (1430 FM, суббота, 1:00-2:00 РМ), печатаем рекламные брошюры и буклеты. В прошлом году мы провели 14 выставок, на которых представили 19 художников.
Участниц сегодняшней выставки, несмотря на многообразие стилей и техник, объединяет вдохновение, неутихающая любовь к искусству и желание творить. Ну, а стили действительно разные. Например, у Нелли Беккер мы отобрали для выставки реалистические работы, написанные маслом на холсте. Инна Калавски также пишет маслом, на выставке представлены две ее работы. Она не профессиональный, но способный художник, занимается живописью несколько лет. Юная Мишель Гершкович представлена необычной техникой Batik — живопись на шелке. Дебора Мейрелес – это графика тушью на бумаге, отражающая определенную жизненную философию. Моя любимая работа Деборы – «Healing heart», сердце, из которого растут цветы. Стэйси Калмановски использует в своем творчестве акварель и цветную туш, кроме того, у нас представлена ее работа в стиле коллажа. Ольга Матсиас работает акварелью и маслом в технике мастихина (мастихин – специфический инструмент, которым пользуется художник – В.Г.), у нас экспонируются четыре ее картины, среди них очаровательное полотно «Модница», очень яркая и экспрессивная работа.
А теперь послушаем самих художниц.
Дебора Мейрелес: Мое творчество помогает мне поделиться самопознанием и призвать к переменам. Как художник, я не признаю в искусстве клише и стандарты. Моя цель – привнести свет и новые концепции, которые могут помочь людям расширить перспективы в жизни и наполнить ее чудесами.
Нелли Беккер: Я занимаюсь живописью уже 20 лет. Мои работы стали для меня лучшим способом самовыражения и проявления креативной свободы. Когда я пишу картины, мир вокруг меня будто открывается мне навстречу, и я чувствую себя счастливой, наполненной позитивными эмоциями и прекрасной энергией. Я обожаю делиться моим творчеством с людьми, я прихожу в восторг, когда им нравятся мои работы. Мое искусство делает меня лучше и насыщает мою жизнь на многих уровнях.
Стэйси Калмановски: Еще когда я была совсем маленькой, я знала, что стану художницей. Большую часть жизни я занималась живописью и изучала изобразительное искусство. После того, как я получила Диплом Бакалавра по специальности Изобразительное Искусство в University of Illinois (Чикаго), я переехала жить и писать во Флоренцию, где мои работы выставлялись в различных экспозициях. Затем я вернулась в Чикаго и получила степень Masters of Fine Art по программе DoVA Чикагского университета…
Мишель Гершкович: Мое видение – создавать при помощи необычных материалов произведения, которые приглашают зрителей пристальнее всматриваться в картины. Я получаю удовольствие от возможности играть с этими материалами, воплощающими в жизнь мои идеи. При этом каждый выбранный мною материал доносит зрителям разные идеи и экспрессии.
Ольга Матсиас: Я закончила Витебский Государственный Технологический Университет по специальности Арт-дизайн. Более 10-ти лет я преподавала рисование, живопись, композицию и скульптуру в Художественной Школе. Мои студенты неоднократно получали призы, участвуя в международных и местных соревнованиях. В 2010-м году я была удостоена награды «Лучший преподаватель года»…
Инна Калавски: Я люблю писать картины – это позволяет моему уму отдохнуть от моей загруженной жизни. Я самоучка и стараюсь научиться техникам у других художников. Это удивительно, каким креативным может быть человек! Надеюсь развить мой талант, чтобы я могла приносить еще больше счастья другим людям…
Натали Колтун: Во время выставки художники имеют возможность продавать свои работы. Любую из выставленных картин можно приобрести. Цены стартуют от 100 долларов. Выставка «Artiste» продлится в «Круге» до 6-го апреля.
…Посетители долго не хотели расходиться. Они, похоже, пытались унести с собой особую энергетику выставки, которая теперь останется с ними надолго и поможет сохранить позитив среди грядущих будничных забот.
