Кинообозрение

Кадр из фильма “Броненосец Потемкин”
Кадр из фильма “Броненосец Потемкин”

Music Box Theatre: “Броненосец Потемкин”
(3733 N Southport Ave, Chicago, IL 60613)

8 марта в 7.00 pm в “Музыкальной шкатулке” состоится показ непревзойденного шедевра мирового кино — фильма “Броненосец Потемкин” (“Battleship Potemkin”, СССР, 1925, 72 мин.). Режиссер — Сергей Эйзенштейн. В ролях: Александр Антонов, Владимир Барский, Григорий Александров, Михаил Гоморов.

Картина о восстании матросов на броненосце “Потемкин” в 1905 году. Фильм разделен на пять частей, каждая из которых обладает своим названием. По мере развития событий расширяется пространство участников, нарастает эмоциональный накал столкновений, учащается ритмический “пульс” фильма. В первой части (“Люди и черви”) действие ограничено “утробой” броненосца, во второй (“Драма на Тендере”) “выплескивается” на палубу, в третьей (“Мертвый взывает”) — “захватывает” побережье Одессы, в пятой — “поглощает” весь город (кульминационная часть называется “Одесская лестница”). Фильм сфокусировал в себе все новаторские идеи Эйзенштейна: чередование эпизодов различной эмоциональности, ритм, композиция. Удивительными для кинематографа тех лет были отдельные метафорические образы и детали: гигантская волна, захлестнувшая берег; повисшее пенсне врача, выброшенного за борт; крест священника, вонзившийся в палубу; детская коляска, скатывающаяся по ступеням среди бегущих, кричащих и умирающих людей; лицо женщины, рассеченное нагайкой; флаг, окрашенный в алый цвет; высокий киль корабля, надвигающийся на зрителя, вырывающийся из рамок экрана… — список сей можно продолжать бесконечно.

В книге воспоминаний “Друзья старшие и иные” поэт Наум Коржавин так пишет об Эйзенштейне: “Сергей Михайлович, как человек исключительно умный, конечно, понимал, в каком царстве-государстве живет, но конформистом он не был. И трусом тоже… Для него была важна только профессиональная работа — построение кадра, монтаж… Помню, что именно Эйзенштейн в фильме “Октябрь” придумал штурм Зимнего — чутьем профессионала почувствовал, что большевистскому путчу, чтобы выглядеть революцией, не хватает сюжетной кульминации, и добавил ее”.

Говоря о фильме Эйзенштейна, нельзя не сказать о его постоянном кинооператоре. Уникальны съемки гениального Эдуарда Тиссэ, кадрам которого, как картинам, часто даются названия. Это он первым в видоискателе своей камеры увидел потрясающие кадры будущего “Броненосца…”: “Чайки в тумане”, “Вскочившие львы”, “Одесская лестница”. Начинал Тиссэ еще в дореволюционной хронике, на фронтах Первой мировой войны, снимал военные репортажи на Гражданской. На съемочной площадке он всегда выглядел европейцем. Когда в “Октябре” Эйзенштейн ставил эпизод братания на русско-германском фронте, он попросил Тиссэ выйти из-за съемочной камеры и изобразить в кадре немца. Эдуард Казимирович, понятно, без труда справился с ролью. В последние годы его жизни власть четко разделила ветеранов операторского цеха на две неравные категории: тех, кто снимал Ленина, и тех, кто не снимал. Тиссэ Ленина снимал, но вел себя с удивительным достоинством — не лез в президиумы, не давал хвастливых интервью, не требовал благ и льгот…

В 1929 году Эйзенштейн, Тиссэ и актер и режиссер Григорий Александров были командированы в Западную Европу и Северную Америку для ознакомления с техникой звукового кино. В те годы режиссер снял документальный фильм о Мексике “Землетрясение в Оахаке” (1931) и около 80 000 метров эпопеи “Да здравствует Мексика!” Но закончить работу не удалось: подчинившись настойчивым требованиям властей, Эйзенштейн был вынужден вернуться в Москву. Только в 1979 году Госфильмофонд СССР смог получить черновой материал незаконченной картины. Смонтировал фильм Александров. Картина получила Почетный Золотой приз на XI Московском МКФ в 1979 году.

В тридцатые годы Эйзенштейну не давали снимать: одни его замыслы (комедия о приспособленчестве и историческая эпопея о Москве) остались нереализованными, воплощение других не было завершено, а фильм “Бежин луг” (1935-1937 годы) — подвергнут резкой критике и снят с производства. Он был восстановлен только в 1971 году Юткевичем и Клейманом. В 1938 году Эйзенштейн закончил фильм “Александр Невский”. Война застает его за работой над еще одним историческим фильмом — “Иван Грозный”. Вторую серию Эйзенштейн завершил в 1945 году, но Сталину не понравился образ Грозного, созданный режиссером: ведь пришел Грозный к власти путем обмана, коварства и жестокости. Сталин увидел в фильме нежелательные намеки. Мысль о неотвратимости расплаты за победу в борьбе за власть не могла быть высказана в советском кинофильме конца сороковых годов. Эйзенштейну предложили изменить концепцию фильма и переработать его. Картина вышла на экраны только спустя тринадцать лет, после смерти Мастера и Тирана. Сергей Эйзенштейн умер 11 февраля 1948 года. Фильм “Броненосец “Потемкин” демонстрируется в рамках серии “The Chicago Film Society Presents”. Музыкальное сопровождение — Whine Cave (Kent Lambert & Sam Wagster).

Music Box Theatre: “Female Misbehavior: The Films of Monika Treut”

Задержимся в “Музыкальной шкатулке”, чтобы рассказать о мартовской ретроспективе фильмов немецкой актрисы, сценаристки и режиссера Моники Тройт. Она живет и работает в Германии, снимает очень необычные фильмы, читает лекции в университетах по всему миру, в том числе — в Чикагском университете. Программа фильмов Тройт называется “Женское неподобающее поведение” и включает в себя четыре картины. Все они идут на немецком языке с английскими субтитрами. Расскажу о первых двух.

4 марта, 7.00 pm. “Совращение: жестокая женщина” (“Seduction: The Cruel Woman”, Германия, 1985, 86 мин.). Режиссеры — Моника Тройт и Элфи Микеш. В ролях: Мехтильд Гроссманн, Удо Кир, Шейла Маклафлин, Карола Ренье.

Слоган к фильму гласит: “Ваш билет в мазохистскую страну чудес”. Главная героиня Ванда (Мехтильд Гроссманн) — доминатрикс (женщина, занимающая доминирующую роль в BDSM-практиках, оказывающая услуги по управлению, эротическому унижению или причинению физической боли партнеру), управляющая залом для перформансов в Гамбурге. Жестокость — ее профессия, а специализация — создание ловушек для своих любовников, включая влюбленного Грегора (Удо Кир), невинную Жюстин (Шейла Маклафлин) и разочарованную в жизни Карен (Карола Ренье). Хотя все знают правила игры, не все готовы играть свои роли. Но шоу должно продолжаться… Дебютная работа Тройт, основанная на ее кандидатской диссертации “Жестокая женщина: женские образы в написании маркиза де Сада и Леопольда фон Захера-Мазоха”, стала знаковым произведением лесбийского кино.

9 марта, 9.15 pm. “Не ради любви” (“Didn’t Do It for Love”, Германия, 1997, 81 мин.). Режиссер — Моника Тройт. Документальная картина о невероятной жизни Евы Норвинд (1944-2006). Она родилась в 1944 году в Тронхейме (Норвегия) в семье русского князя и финской скульпторши. Успех пришел к ней в конце пятидесятых, когда она выступала в качестве танцовщицы в Париже. В шестидесятые она снималась в кино в Мексике и добилась там невероятной популярности, в семидесятые, закончив Нью-Йоркский университет, работала журналисткой, в восьмидесятые стала самой известной и деловой доминатрикс Нью-Йорка. Она утонула 14 мая 2006 года недалеко от пляжа на Тихоокеанском побережье Мексики.

Подробности программ и билеты — на сайте musicboxtheatre.com.

Приятного просмотра!

Оставьте первый комментарий

Оставить комментарий

Ваш электронный адрес не будет опубликован.


*