Landmark at The Glen: “Жена президента”
(1850 Tower Dr, Glenview, IL 60026)
Кинообозрение расширяет географию и представляет уютный кинотеатр Landmark at The Glen в самом центре района Глен (The Glen Town Center) в Гленвью (пригород Чикаго). В кинотеатре — десять залов, в которых демонстрируются не только мейнстримные американские новинки, но и любопытные европейские картины. Одна из них идет с 18 апреля. “Бернадетт” (международное название другое — “The President’s Wife”, Франция, 2023, 92 мин., на французском языке с английскими субтитрами). Режиссер — Леа Доменах. В ролях: Катрин Денев, Дени Подалидес, Мишель Вюйермоз, Сара Жиродо, Лоран Стокер, Франсуа Винчентелли.
С одной стороны — комедия, с другой — политическая сатира; с одной стороны — основанная на реальных событиях, с другой — полная вымысла картина рассказывает о жене президента Франции Бернадетт Ширак (всегда прекрасная Катрин Денев) в период с 1995 по 2007 год. После победы на выборах она появляется в Елисейском дворце разочарованной и почти отвергнутой мужем-президентом (Мишель Вюйермоз). Всегда работая в его тени, мадам Ширак теперь рассчитывает, наконец, получить место в политической элите, которое она вполне заслуживает. Муж-президент так не считает, и ей приходится отомстить и поставить его на место… В фильме использована смесь архивных материалов и реконструкций, в некоторых эпизодах Катрин Денев с помощью спецэффектов вписана в реальные образы. Режиссерский дебют Леи Доменах получился ярким и ироничным, под стать игре Катрин Денев. Картина вызвала хороший прием у зрителей и понравилась критикам. Вот только сын Бернадетт Клод Ширак выразил “сожаление”, что с ним не посоветовались, но Леа Доменах настаивала на полной независимоти. Легендарная Катрин Денев снова доказала, что она по-прежнему в строю. Денев вызывает у меня огромное уважение своей активной гражданской позицией. Сразу после 22 февраля 2022 года актриса осудила широкомасштабную агрессию России против Украины. На открытии 76-го Каннского МКФ в мае 2023 года она, едва сдерживая слезы, прочитала стихотворение Леси Украинки в знак поддержки Украины. Открывая церемонию вручения премии “Сезар” в феврале 2025 года, она вновь говорила о войне и мужественных людях Украины.
Дэвид Линч и его фильмы
“David Lynch: Moving Through Time”
В чикагском кинотеатре Music Box продолжается программа “David Lynch: Moving Through Time”, посвященная выдающемуся американскому режиссеру Дэвиду Линчу.
Линч снимал фильмы не так часто. У него было много увлечений — он рисовал, фотографировал, делал мебель, снимал рекламные ролики для Джорджо Армани, Карла Лагерфельдта и даже для Майкла Джексона. Но иногда, раз в пять-шесть лет, на радость всем любителям его творчества режиссер возвращался в кино. Его первой работой в XXI веке стал фильм “Малхолланд-драйв” (“Mulholland Dr.”, 2001), второй — (20 апреля, 5.30 pm.) “ВНУТРЕННЯЯ ИМПЕРИЯ” (“INLAND EMPIRE”, США, 2006, 180 мин.). В ролях: Лора Дерн, Джереми Айронс, Джастин Теру, Джудия Ормонд.
“INLAND EMPIRE” — название долины под Лос-Анджелесом, где происходит действие этого ни на что непохожего фильма, название которого Линч убедительно просил писать заглавными буквами. Рассказать о картине невозможно, ибо как описать словами невообразимые сюр и стеб, творящиеся на экране, все те символы и мистические загадки, которыми переполнена “Внутренняя империя” и которые так любит Линч еще со времен “Твин Пикса”. В этом фильме шестидесятилетний Линч возвращается к своей молодости, к временам алой крови, “синего бархата”, психоделической агрессии звука и гипнотического обаяния картинки. В главной роли — любимая актриса режиссера Лора Дерн. Фильм снимался два года в обстановке строгой секретности в польском городе Лодзь. Картина целиком снята на цифровую камеру. Эксперимент так понравился режиссеру, что по окончании съемок он заявил, что впредь всегда будет работать только с цифровой видеокамерой: “Съемки на цифровом видео — это просто сбывшаяся сказка. Вы настраиваете фокус на автоматический режим и чувствуете невероятную свободу. Именно это я ощущал на съемках “ВНУТРЕННЕЙ ИМПЕРИИ””. В фильме звучит музыка Кшиштофа Пендерецкого и самого режиссера. Одну песню в картине (“Strange, what love does”) исполняет сам Линч.
В составе программы — триллер “На запад от красной скалы” (“Red Rock West”, 1993) Джона Дала с замечательным дуэтом Николас Кейдж — Деннис Хоппер в главных ролях (17 апреля, 2.00 pm) и классика мирового кино — 18 апреля, 3.00 pm. “Сансет бульвар” (“Sunset Boulevard”, США, 1950, 110 мин.).
Режиссер — Билли Уайлдер. В ролях: Уильям Холден, Глория Свенсон, Эрик фон Строгайм, Нэнси Олсон. В одной сцене этого фильма сценарист Джо Джиллис (Уильям Холден) впервые приходит в дом к сошедшей с экрана актрисе Норме Дезмонд (Глория Свенсон) и произносит: “Вы — Норма Дезмонд, вы снимались в немом кино. Помню, помню, вы были большой шишкой!” Актриса отвечает: “Я и сейчас большая шишка. Это кино стало мелким”. Действительно, многие кумиры прошлых лет не выдержали испытания временем, многие фильмы устарели, а картины Уайлдера по-прежнему яркие, зрелищные, современные. Такова и лента “Сансет бульвар” о встрече молодого сценариста-циника со стареющей звездой немого кино. С этой ролью в кино триумфально вернулась не снимавшаяся девять лет настоящая голливудская дива времен немого кино Глория Свенсон…
Самуил Вильдер (таковы настоящие имя и фамилия Билли Уайлдера) родился 22 июня 1906 года в Галиции, а вырос в Вене, где его отцу принадлежало несколько гостиниц. В течение года он изучал юриспруденцию в Венском университете, но потом бросил учебу и стал работать репортером — писал судебные и криминальные хроники в нескольких местных газетах. Позднее в интервью он рассказывал, что денег ему не хватало, и он подрабатывал танцором в отеле, пытаясь пробиться в кино в качестве сценариста. Это ему удалось — в 1929-1933 годах на немецких студиях был поставлен ряд фильмов по сценариям Вильдера. Однако Германии не досталась слава будущего режиссера. В 1933 году, когда Гитлер пришел к власти, еврей Вильдер бежал сначала в Париж, а в следующем году через Мексику перебрался в Америку. Его мать и другие члены семьи, оставшиеся в Европе, погибли в концлагерях. Двадцатишестилетний Самуил Вильдер прибыл в Америку без денег и без английского языка. Он говорил, что не ходил на сборища соотечественников, где пили и жаловались друг другу по-немецки, а сидел в своей холостяцкой комнате в Лос-Анджелесе, слушал радио и выучивал в день по двадцать слов. Уайлдер чувствовал, что Америка станет его домом, и он сотворил чудо. Сохранив сильный немецкий акцент, он научился не просто свободно говорить по-английски. Именно он показал Америке остроумные возможности американской английской речи, именно он стал автором многих американских выражений, ставших впоследствии крылатыми.
Билли Уайлдер сделал великолепную карьеру в Голливуде, поставив двадцать пять фильмов. На его счету — двадцать одна номинация и шесть премий “Оскар”! Среди лучших картин режиссера — “Потерянный уик-энд” (“The Lost Weekend”, 1945), “Сабрина” (“Sabrina”, 1954), “Зуд седьмого года” (“The Seven Year Itch”, 1955), “В джазе только девушки” (“Some Like It Hot”, 1959), “Квартира” (“The Apartment”, 1960), “Федора” (“Fedora”, 1978). Все они стали классикой мирового кинематографа.
В 1950 году черно-белый “Сансет бульвар” получил три премии “Оскар” за лучшие оригинальный сценарий, музыку и работу художника, а в 1989 году картина была выбрана библиотекой Конгресса США одной из двадцати пяти важнейших лент американского кино. Подробности программы “David Lynch: Moving Through Time” и билеты — на сайте musicboxtheatre.com.
Приятного просмотра!
