Снова в центре внимания самый яркий и непредсказуемый театр Чикаго — Trap Door Theatre! В рамках основного сезона с 19 марта по 25 апреля в театре идет спектакль “Каракатица, или Гирканское мировоззрение” (“The Cuttlefish, or the Hyrcanian Worldview”, 1922 год) по пьесе Станислава Виткевича. Перевод с польского — Дэниел Герольд. Режиссер — директор театра Николь Виснер. В ролях: Дэвид Лавджой (король Гиркан IV), Николь Виснер (Павел Рокоффер), Кит Серни (Статуя Алисы д’Ор), Гас Томас (Элла), Венис Эверихарт (Грумпус/Мать).
Отчасти философский фарс, отчасти сюрреалистический кошмар — пьеса “Каракатица, или Гирканское мировоззрение” представляет собой сатиру на общество, в котором искусство находится в тисках цензуры. В мире, где творчество оказывается под полным контролем власти, а индивидуальность подавляется необходимостью конформизма, художник погружается в кризис, разрываясь между принципиальностью и выживанием, свободой и подчинением. Виткевич разоблачает сомнительный “танец” художника с властью, где каждое движение рискует стать актом подчинения. Опять же, в тоталитарных обществах сегодняшнего дня этот “танец” исполняется многими художниками. Художник обязан сделать выбор: остаться верным своему видению или отказаться от него ради комфорта и благополучной жизни…
Снова мы видим, как авторы Trap Door Theatre надолго опередили свое время. В случае с Виткевичем этот срок перевалил за сто лет!
Новый спектакль Trap Door Theatre дает прекрасный повод обратиться к творчеству замечательного польского писателя, философа, драматурга, предшественника театра абсурда, приверженца театра Чистой Формы Станислава (Виткация) Виткевича (1885-1939). Он родился и вырос на восточной окраине Австро-Венгрии, получил блестящее образование в Академии художеств в Кракове, дружил с композитором Каролем Шимановским, в юности много путешествовал по Европе (Германия, Италия, Франция, Англия), знакомясь с новейшими художественными течениями. В 1913 году Станислав изменил свое имя. Отныне он стал именоваться Виткацием. В 1914 году покончила с собой его невеста. Чтобы заглушить боль утраты, писатель отправился путешествовать. Когда началась Первая мировая война, он приехал в Россию, пошел добровольцем в Павловский лейб-гвардейский полк, закончил офицерскую школу, воевал на фронте в чине поручика, сражался на германском фронте, был контужен, мыкался по лазаретам, был награжден орденом… Четыре года писатель жил в России, был свидетелем революции и начала гражданской войны. Он с восторгом принял новое искусство, восторгался Кандинским, Мейерхольдом, Маяковским; писал картины, работал над философскими статьями. В его литературном наследии — более двадцати пьес и два романа: “Прощание с осенью” и “Ненасытимость”.
Литературовед Виктор Хорев так определяет систему взглядов писателя: “Виткевич видел задачу искусства не в подражании жизни, а в том, чтобы пробуждать в читателе, зрителе, слушателе сильные и глубокие переживания генезиса и сущности человеческого бытия. Он утверждал, что эта функция искусства утрачена в современном мире и ее обретение вновь возможно лишь с помощью “Чистой формы”. Во “Введении в теорию Чистой формы в театре” (1920) Виткевич дал пример пьесы, которая могла бы быть написана в соответствии с его теорией: “Появляются три фигуры в красном и кланяются неизвестно кому. Одна из них декламирует какие-то стихи… Входит благообразный старичок, ведя на поводке кота. Занавес раздвигается, за ним виден итальянский пейзаж. Слышна органная музыка. Со столика падает стакан. Все бросаются на колени и плачут. Кроткий старичок преображается в разъяренного громилу и убивает маленькую девочку, которая только что вползла из-за левой кулисы. Тут же вбегает юноша приятной наружности и благодарит его за убийство. Юноша рыдает над трупом девочки, говоря при этом веселые вещи, после чего старичок опять становится кротким и добрым и смеется в уголке, произнося слова возвышенные и светлые… Итак — попросту сумасшедший дом? Или точнее — мозг сумасшедшего на сцене? Может, даже и так, но мы утверждаем, что если этим методом написать пьесу всерьез и поставить ее надлежащим образом, можно создать вещь небывалой дотоле красоты”. Согласно теории Виткевича, искусство воздействует прежде всего как форма. Истинное проявление “Чистой формы” возможно, по Виткевичу, лишь в музыке и живописи. В литературе и театре она неизбежно “загрязнена” жизненным материалом. Его собственные гротескные драмы действительно никак не укладывались в каноны теории “Чистой формы”. Они обнажали противоречия и абсурдность многих вполне реальных ситуаций тогдашней польской и европейской действительности, выражали тревожное, катастрофическое ощущение окружающего мира, неприятие его, предчувствие краха, а также высмеивали устоявшиеся стереотипы мышления”.
Виткевич покончил с собой 18 сентября 1939 года, после вторжения Красной армии в восточную Польшу.
С Виткевичем у Trap Door Theatre особые отношения. Театр открылся в январе 1994 года его пьесой “Безумец и монахиня” с Шоном Марлоу в роли Безумца. Роль доктора Грюна исполнила основательница и бессменная руководительница Trap Door Theatre Беата Пилч. В беседе со мной она сказала: “Этот спектакль сразу заложил принципы нашего театра. Ниже опускать планку было уже нельзя. Мы старались идти только вперед…”. В сезоне 2013-14 годов в Trap Door Theatre шел спектакль “Водяная курочка” (“The Water Hen”), в сезоне 2014-15 годов — “Джон До” (“John Doe”), новая версия “Безумца и монахини”. Оба спектакля стали результатом совместного творчества чикагского театра и Театра имени Виткевича (Teatr Witkacy) в городе Закопане (Польша), режиссером выступил основатель и художественный руководитель польского театра Анджей Джук, развивающий идеи Виткевича о театре “Чистой формы”. Премьера состоялась в Закопане.
В сезоне 2017-18 годов Беата Пилч поставила спектакль “ОНИ” (“They”) по одноименной пьесе Виткевича 1920 года. Мы увидели рассказ о том, как красота в любви и искусстве отравлена крушением этических норм и разрушением личности.
В сезоне 2023-24 годов основатель TUTA Theatre Желько Дюкич поставил в Trap Door Theatre спектакль “Прагматики” по первой опубликованной пьесе Виткевича “Pragmatyści” (1919 год). Действие спектакля происходит в одной комнате, которая одновременно является камерой пыток, пространством сердечных переживаний и местом проведения концерта. Перед глазами у двух бывших друзей — разрушенный мир, растерянность, отчаяние, а сами они — “прагматики”. Вместо того, чтобы посмотреть правде в глаза, они пытаются найти болеутоляющие отговорки и проживают прошлое заново, а будущее — заранее… В феврале 2025 года с этим спектакль театр гастролировал в Польше. Гастроли были приурочены к стосорокалетию со дня рождения Виткевича. Два раза Trap Door Theatre сыграл свой спектакль в архиве-музее Тадеуша Кантора “Крикотека” (Cricoteka-The Tadeusz Kantor Museum) в Кракове. Один из известнейших европейских театральных режиссеров второй половины XX века, Кантор поставил множество пьес Виткевича и оказал огромное влияние на авангардный стиль чикагского театра.
Основной сезон театр закроет спектаклем “Бал” (“Le Bal”) по одноименному итальянскому фильму Этторе Скола (1983 год). Автор литературной адаптации и режиссер — Стивен Бушер. Спектакль, как и фильм, рассказывает послевоенную историю мира без единого слова, только через танец, музыку и моду. В спектакле звучит оригинальная музыка Дэнни Рокетта. 14 мая — 20 июня 2026 года.
Nota bene! Билеты на спектакли Trap Door Theatre — на сайте trapdoortheatre.com. Адрес Trap Door Theatre: 1655 West Cortland Street, Chicago, IL 60622.
Оставьте первый комментарий